Para que lo veáis con cierta perspectiva:
Uno conoce a una clase de gente que en cuanto tiene el mínimo poder y hay alguien que no le cae bien, hace una muestra de su profesionalidad y aprovecha para joder sibilinamente bien sea en directo o en un tablón. Son los que se llaman:
Pero realmente esto es una cosa que se cría, que se cultiva. Nadie es malo malo por naturaleza (Rousseau dixit), entonces se necesita un entrenamiento eficaz. Para conseguirlo:
De todas maneras, esta gente tiene sus apoyos. Un ser de semejante calaña necesita múltiples apoyos para que el resto de la humanidad no acabe colgándolo de sus vísceras, y se rodean de otros de su misma especie, llámense FMI, FAES o:
Así que recordad, cuando los veáis, no os olvidéis de recordarles y señalarlos, para que la gente lo sepa y esté precavida, como lo que son:
jueves, 4 de junio de 2009
domingo, 17 de mayo de 2009
Eurovision 2009
'Hello Europe!'
Algo pasa con España y Eurovisión. Después de años con productos de bajo nivel (Son de Sol, D'Nash) o meros humoritas reconvertidos en cantantes por obra y gracia de algún presentador de televisión, este año TVE presentó una apuesta de otro nivel: una cantante con ciertas tablas que asegurase un espectáculo digno y una canción diferente, muy festivalera y con aires orientales como guiño al público del este. ¿Cómo se explica que España quedase vigésimo tercera, diez puestos por debajo del humorístico y casposo-hortera (a propósito, todo sea dicho) Chiki-Chiki? Hay más de una y de dos razones, pero con lo que al menos nos hemos quedado es con un espectáculo interesante.
El festival
Moscú nos ha presentado la más fastuosa escenografía que jamás ha tenido un festival de Eurovisión. Un recinto aún más grande de lo habitual, con un escenario rodeado de gigantescas pantallas, con monitores enormes que descendían y subían según las necesidades del número que tocase. Un espectáculo visual que demuestra que, al menos en medios técnicos, probablemente Eurovisión sea el festival musical más grandioso que se puede ver ahora mismo en el mundo.
El hecho de que se presenten 43 países de los cuales 25 son seleccionados para la final a través de semifinales (y no 24 directos a la final con rotaciones anuales por países como se hacía hasta hace dos años) ha hecho que lo que vaya a la final sea claramente lo más exitoso (entre lo cual se cuelan las mejores interpretaciones, las mejores coreografías y los números más "simpáticos"), dejando la supuesta paja en las finales. No se puede negar que desde hace 3 años el nivel ha subido bastante en la final. Todo admite críticas y hay cosas que evidentemente no gustan a todo el mundo en la final, pero el grueso de la gala fue brillante, dejando atrás en gran parte aquellos números de baile extravagantes sin música ni voz de calidad que fueron plaga entre los años 2000 y 2006.
A pesar de cierto tufillo a musical de Broadway, la canción y la interpretación inglesas son brillantes. Una forma muy buena de volver a la élite.
A la hora de comentar las semifinales hay que decir que TVE este año se ha lucido: Saltándose las reglas de la EBU-UER programó las dos en directo, lo cual llevó que tuviese que cambiar su día de votación del martes al jueves. Al final no emitió ninguna de las dos en directo, lo que enervó a la EBU, ya que debido a ello no pudo a haber televoto.
Las semifinales, como es habitual, tuvieron menos tensión y una puesta en escena menos espectacular que la de la final, con unos presentadores haciendo gala y disfrutando de todo lo Kitsch que pudieron ofrecer. Aunque hay que reconocer que a los Euro-Fans es lo que nos gusta.
Se quedaron en la cuneta propuestas muy interesantes, como la de Irlanda o Polonia (que le ha cogido gusto a unas baladas que a pesar de tener una ire repetitivo y poco original están brillantemente interpretadas), países a los que el voto por bloques hace daño de una forma especialmente dura.
La final tuvo un poco de todo y ha sido interesante porque ha mostrado una lucha entre los estilos que han dominado en diferentes épocas: por un lado las canciones de espectáculo visual y coreografías impactantes que dominaron entre el año 2000 y 2006: Turquía (haciendo lo mismo de siempre: solista femenina con aire oriental sexy), Grecia (que recurre también a ritmos bailables y a espectaculares coreografías) o Azerbayán; por otro lado el "world music" que tuvo fuerte presencia en los años 90: Armenia, Bosnia y Herzegovina y Estonia; también está la balada, que después de años de pirotecnia ha vuelto en los dos últimos años, representada por una brillante Islandia y Reino Unido, que llevó una cantante de muy alto nivel y un compositor de lujo (Andrew Lloyd Webber); por último, y como señal de que algo ha cambiado en Eurovisión, una canción de estilo muy clásico, con su punto de balada, su punto bailable y muestra de la Eurovisión de hace 30 años que todos creíamos muerta: Noruega, que fue a la postre la ganadora aplastante.
Noruega presentó un pastiche de estilo clásico: un poco de violín estilo folk, un poco de estilo dulce de la eurovisión de los años 50-60, un poco de espectáculo visual y una buena interpretación bien llevada: éxito total.
Aquí encontramos la primera razón del fracaso de Soraya: ¿Dónde entra Soraya en esta clasificación? No tuvo la espectacularidad visual de las canciones bailables de la noche (Turquía, Grecia, Ucrania), tampoco era lo más sincero dentro de las canciones de aire étnico, y el hecho de que Soraya bailase mientras cantaba impidió que su voz luciese como las grandes voces de la noche (Islandia, Malta, Reino Unido). La actuación fue muy buena, con mucho mejor sonido que Turquía o Grecia, con mejor presentación visual que buena parte de los representantes, pero sin lelgar a los mejores. Cantó muy bien, pero este año los que querían cantar en vez de bailar fueron los que mejor lo hicieron. Otra cuestión importante sobre el estilo es que cuando un país occidental presenta una canción de tipo oriental los países del este no suelen responder a ese supuesto guiño. Holanda lo intentó en alguna ocasión y no le funcionó en absoluto.
Soraya. Al final del vídeo se ven un grupo de españoles aplaudiendo y moviendo sus banderas. Además de una de Asturias, se ve una de Galicia, pero no la oficial, si no la nacionalista... ¿No es un poco divertido?
Sí, la cantante se puso nerviosa, pero así y todo la canción era hermosa. Portugal ha descubierto que siendo sinceros y eligiendo lo que realmente sale de su sensibilidad "lusa" tendrán mejores canciones que intentando hacer espectáculos al estilo grecoturco.
La segunda razón es la salida. Por mucho que algún periodista no demasiado enterado diga con la boca llena lo contrario, salir de últimos no ayuda en nada, Uribarri dixit. Salir de último garantiza que el público no preste atención, cansado de tanta canción, al igual que salir de primero hace que a la hora de votar ya se hayan olvidado de la canción.
¿Soraya hizo una buena actuación? Fue espléndida, pero se encontró con un género saturado que tiene países a los que se vota preferentemente dentro de ese estilo, con una mala posición para salir y con la final con más nivel en muchos, muchos años.
¿Voto por bloques?
El voto este año ha sido 50% telefónico y un 50% por jurados expertos en música elegidos en cada país. Este modelo se debe a que el voto telefónico lleva a votar a los vecinos o al país de origen en el caso de los emigrantes que hay en Europa occidental, dando como resultado que en los últimos años sólo los países de Europa del este tenían probabilidades reales de ganar.
El voto con jurado ha cambiado mucho esto. Sigue habiendo vecinismo, pero donde antes sólo se votaban vecinos pasase lo que pasase ahora no necesariamente el país amigo va a tener los 12 puntos asegurados (Finlandia no tuvo votos de varios de los países nórdicos, por ejemplo). Esto ha abierto las posibilidades: Francia e Inglaterra, hundidas desde hace años han vuelto resurgir (merecidamente).
El tecno-discotequero está de capa caída. Salvando a Grecia se ve que la audiencia está cansada de canciones bailables cuyos intérpretes no son capaces de hacer un directo contundente. Muy interesante, pero con tropiezos graves. Finlandia quedó última.
Para explicar lo que es un auténtico pastiche eurovisivo tenemos a Rumanía. Un poquito de aire "latino", con toques de mediterráneo oriental, algo de pop sensible norteamericano y baile. Un auténtico yogurt de chorizo. Aún así tuvo sus votos.
Albania es otro ejemplo de que teniendo una canción más o menos buena también se puede acabar bastante abajo en la tabla.
Rusia ha ofrecido algo interesante: un espectáculo visual que roza la instalación artística (salvando las diferencias) produciendo según la crítica de El País "un efecto desconcertante" (¿para qué ponen a criticar el festival alguien lo desprecia?). Ése efecto desconcertante (que existe), junto a la parte final literalmente gritada de la canción puede que hayan sido lo más arriesgado y realmente artístico de la edición de este año (teniendo en cuenta que Eurovisión no es que sea muy dada a las vanguardias estéticas ni musicales).
Francia ha conseguido varias cosas: la primera volver a la élite y demostrar que tiene calidad; la segunda, conseguir que al menos por unos segundos, el efecto de espectáculo frío y distante (producido por la pretendida vacuidad general del festival y por el hecho de ser un concurso y no un concierto donde el público y los artistas entablan una relación de complicidad) desapareción en gran parte durante los 3 minutos de su actuación. Conmueve y no distrae. La prueba es que el público le dio una enorme ovación, porque ella sí se acercó al público, tanto en escena como musicalmente.
Esto es lo que ha dado el festival de este año. Parece que Eurovisión recupera cierta categoría, a pesar de no renunciar a su estilo netamente hortera (que al final es lo que más gusta).
¡Hasta el año que viene!
Algo pasa con España y Eurovisión. Después de años con productos de bajo nivel (Son de Sol, D'Nash) o meros humoritas reconvertidos en cantantes por obra y gracia de algún presentador de televisión, este año TVE presentó una apuesta de otro nivel: una cantante con ciertas tablas que asegurase un espectáculo digno y una canción diferente, muy festivalera y con aires orientales como guiño al público del este. ¿Cómo se explica que España quedase vigésimo tercera, diez puestos por debajo del humorístico y casposo-hortera (a propósito, todo sea dicho) Chiki-Chiki? Hay más de una y de dos razones, pero con lo que al menos nos hemos quedado es con un espectáculo interesante.
El festival
Moscú nos ha presentado la más fastuosa escenografía que jamás ha tenido un festival de Eurovisión. Un recinto aún más grande de lo habitual, con un escenario rodeado de gigantescas pantallas, con monitores enormes que descendían y subían según las necesidades del número que tocase. Un espectáculo visual que demuestra que, al menos en medios técnicos, probablemente Eurovisión sea el festival musical más grandioso que se puede ver ahora mismo en el mundo.
El hecho de que se presenten 43 países de los cuales 25 son seleccionados para la final a través de semifinales (y no 24 directos a la final con rotaciones anuales por países como se hacía hasta hace dos años) ha hecho que lo que vaya a la final sea claramente lo más exitoso (entre lo cual se cuelan las mejores interpretaciones, las mejores coreografías y los números más "simpáticos"), dejando la supuesta paja en las finales. No se puede negar que desde hace 3 años el nivel ha subido bastante en la final. Todo admite críticas y hay cosas que evidentemente no gustan a todo el mundo en la final, pero el grueso de la gala fue brillante, dejando atrás en gran parte aquellos números de baile extravagantes sin música ni voz de calidad que fueron plaga entre los años 2000 y 2006.
A pesar de cierto tufillo a musical de Broadway, la canción y la interpretación inglesas son brillantes. Una forma muy buena de volver a la élite.
A la hora de comentar las semifinales hay que decir que TVE este año se ha lucido: Saltándose las reglas de la EBU-UER programó las dos en directo, lo cual llevó que tuviese que cambiar su día de votación del martes al jueves. Al final no emitió ninguna de las dos en directo, lo que enervó a la EBU, ya que debido a ello no pudo a haber televoto.
Las semifinales, como es habitual, tuvieron menos tensión y una puesta en escena menos espectacular que la de la final, con unos presentadores haciendo gala y disfrutando de todo lo Kitsch que pudieron ofrecer. Aunque hay que reconocer que a los Euro-Fans es lo que nos gusta.
Se quedaron en la cuneta propuestas muy interesantes, como la de Irlanda o Polonia (que le ha cogido gusto a unas baladas que a pesar de tener una ire repetitivo y poco original están brillantemente interpretadas), países a los que el voto por bloques hace daño de una forma especialmente dura.
La final tuvo un poco de todo y ha sido interesante porque ha mostrado una lucha entre los estilos que han dominado en diferentes épocas: por un lado las canciones de espectáculo visual y coreografías impactantes que dominaron entre el año 2000 y 2006: Turquía (haciendo lo mismo de siempre: solista femenina con aire oriental sexy), Grecia (que recurre también a ritmos bailables y a espectaculares coreografías) o Azerbayán; por otro lado el "world music" que tuvo fuerte presencia en los años 90: Armenia, Bosnia y Herzegovina y Estonia; también está la balada, que después de años de pirotecnia ha vuelto en los dos últimos años, representada por una brillante Islandia y Reino Unido, que llevó una cantante de muy alto nivel y un compositor de lujo (Andrew Lloyd Webber); por último, y como señal de que algo ha cambiado en Eurovisión, una canción de estilo muy clásico, con su punto de balada, su punto bailable y muestra de la Eurovisión de hace 30 años que todos creíamos muerta: Noruega, que fue a la postre la ganadora aplastante.
Noruega presentó un pastiche de estilo clásico: un poco de violín estilo folk, un poco de estilo dulce de la eurovisión de los años 50-60, un poco de espectáculo visual y una buena interpretación bien llevada: éxito total.
Aquí encontramos la primera razón del fracaso de Soraya: ¿Dónde entra Soraya en esta clasificación? No tuvo la espectacularidad visual de las canciones bailables de la noche (Turquía, Grecia, Ucrania), tampoco era lo más sincero dentro de las canciones de aire étnico, y el hecho de que Soraya bailase mientras cantaba impidió que su voz luciese como las grandes voces de la noche (Islandia, Malta, Reino Unido). La actuación fue muy buena, con mucho mejor sonido que Turquía o Grecia, con mejor presentación visual que buena parte de los representantes, pero sin lelgar a los mejores. Cantó muy bien, pero este año los que querían cantar en vez de bailar fueron los que mejor lo hicieron. Otra cuestión importante sobre el estilo es que cuando un país occidental presenta una canción de tipo oriental los países del este no suelen responder a ese supuesto guiño. Holanda lo intentó en alguna ocasión y no le funcionó en absoluto.
Soraya. Al final del vídeo se ven un grupo de españoles aplaudiendo y moviendo sus banderas. Además de una de Asturias, se ve una de Galicia, pero no la oficial, si no la nacionalista... ¿No es un poco divertido?
Sí, la cantante se puso nerviosa, pero así y todo la canción era hermosa. Portugal ha descubierto que siendo sinceros y eligiendo lo que realmente sale de su sensibilidad "lusa" tendrán mejores canciones que intentando hacer espectáculos al estilo grecoturco.
La segunda razón es la salida. Por mucho que algún periodista no demasiado enterado diga con la boca llena lo contrario, salir de últimos no ayuda en nada, Uribarri dixit. Salir de último garantiza que el público no preste atención, cansado de tanta canción, al igual que salir de primero hace que a la hora de votar ya se hayan olvidado de la canción.
¿Soraya hizo una buena actuación? Fue espléndida, pero se encontró con un género saturado que tiene países a los que se vota preferentemente dentro de ese estilo, con una mala posición para salir y con la final con más nivel en muchos, muchos años.
¿Voto por bloques?
El voto este año ha sido 50% telefónico y un 50% por jurados expertos en música elegidos en cada país. Este modelo se debe a que el voto telefónico lleva a votar a los vecinos o al país de origen en el caso de los emigrantes que hay en Europa occidental, dando como resultado que en los últimos años sólo los países de Europa del este tenían probabilidades reales de ganar.
El voto con jurado ha cambiado mucho esto. Sigue habiendo vecinismo, pero donde antes sólo se votaban vecinos pasase lo que pasase ahora no necesariamente el país amigo va a tener los 12 puntos asegurados (Finlandia no tuvo votos de varios de los países nórdicos, por ejemplo). Esto ha abierto las posibilidades: Francia e Inglaterra, hundidas desde hace años han vuelto resurgir (merecidamente).
El tecno-discotequero está de capa caída. Salvando a Grecia se ve que la audiencia está cansada de canciones bailables cuyos intérpretes no son capaces de hacer un directo contundente. Muy interesante, pero con tropiezos graves. Finlandia quedó última.
Para explicar lo que es un auténtico pastiche eurovisivo tenemos a Rumanía. Un poquito de aire "latino", con toques de mediterráneo oriental, algo de pop sensible norteamericano y baile. Un auténtico yogurt de chorizo. Aún así tuvo sus votos.
Albania es otro ejemplo de que teniendo una canción más o menos buena también se puede acabar bastante abajo en la tabla.
Rusia ha ofrecido algo interesante: un espectáculo visual que roza la instalación artística (salvando las diferencias) produciendo según la crítica de El País "un efecto desconcertante" (¿para qué ponen a criticar el festival alguien lo desprecia?). Ése efecto desconcertante (que existe), junto a la parte final literalmente gritada de la canción puede que hayan sido lo más arriesgado y realmente artístico de la edición de este año (teniendo en cuenta que Eurovisión no es que sea muy dada a las vanguardias estéticas ni musicales).
Francia ha conseguido varias cosas: la primera volver a la élite y demostrar que tiene calidad; la segunda, conseguir que al menos por unos segundos, el efecto de espectáculo frío y distante (producido por la pretendida vacuidad general del festival y por el hecho de ser un concurso y no un concierto donde el público y los artistas entablan una relación de complicidad) desapareción en gran parte durante los 3 minutos de su actuación. Conmueve y no distrae. La prueba es que el público le dio una enorme ovación, porque ella sí se acercó al público, tanto en escena como musicalmente.
Esto es lo que ha dado el festival de este año. Parece que Eurovisión recupera cierta categoría, a pesar de no renunciar a su estilo netamente hortera (que al final es lo que más gusta).
¡Hasta el año que viene!
sábado, 7 de febrero de 2009
Esos videojuegos que le marcan a uno.
A todos los que este texto les parezca lo más friki y chungo de la historia que se fastidien. ¿Hablar de videojuegos es chungo? Sí, lo es, pero lo hago porque me da la gana.
Al igual que mucha gente recuerda el tiempo que veía una serie de televisión o leyó un libro que le marcó en su momento, los videojuegos (para aquellos que jugamos) tienen un cierto valor sentimental. Y esque algunos están lo suficientemente bien hechos como para que al recordar alguna etapa de tu vida te acuerdes de ellos con cierta nostalgia.
Plataformas:
Nombre: Hercules
Plataforma: GAME BOY
Año: 1998
Género: Plataformas.
Hércules es un juego mediocre, bastante corto y demasiado simple. Pero tiene un puesto en esta lista por una razón: fue el primer juego de plataformas que conseguí acabarme. Y eso tiene su valor.
Nombre: Mario Land 2: 6 golden coins
Plataforma: GAME BOY
Año: 1992
Género: Plataformas.
Es Mario. El mejor juego de Mario de la Game Boy clásica. Divertido y entretenido.
Nombre: New Super Mario Bross
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2004
Género: Plataformas
Exactamente igual que los Mario clásicos, pero con figuras tridimensionales. Apasionante
Nombre: Super Mario Bross III
Plataforma: NES-SNES
Año: 1989
Género: Plataformas
Probablemente el mejor plataformas de la historia. Podrán poner muchos gráficos, ideas, monstruitos y entornos tridimensionales que quieran. No hay nada más divertido que este sencillo juego, que sólo necesita una cruceta para las direcciones y dos botones de acción.
Nombre: Yoshi's Island
Plataforma: SNES
Año: 1995
Género: Plataformas.
Yoshi's Island es el prototipo de juego tierno y bonito. Para dar la despedida a la SuperNintendo se hizo un juego hermoso, colorista y sobre todo adictivo. un giro diferente a la mecánica de los Marios, que funcionó muy bien.
Nombre: Super Mario 64 - Super Marios 64 DS
Plataforma: Nintendo 64 - Nintendo DS
Año: 1996 - 2005
Género: Plataformas.
El salto a las tres dimensiones de Mario es brillante. Quizás me siga gustando más el Mario Bross 3, pero Mario64 sigue siendo de lo mejor en este género. Su revisión en Nintendo Ds era tan hermosa y tenía unos añadidos tan buenos que ha sido uno de los pocos juegos que me he acabado en dos consolas diferentes. Espectacular.
Deportivos:
Nombre:PC Futbol 4.0
Plataforma: PC
Año: 1995
Género: Fútbol y dirección de equipo.
Mi primer juego de fútbol. La verdad esque los gráficos eran criminales, pero llevar a tu equipo, comprar jugadores, remodelar el estadio y demás cosas era absolutamente apasionante. Me acuerdo de que en una partida llevé en 3 temporadas al Almería de segunda a campeón de Europa y gracias a un extraño error del juego (en un partido el aforo de mi estadio fue del 100.000%) el equipo se volvió multimillonario. Compré a Ronaldo y a todos los mejores jugadores que había a disposición, siendo el Almería el mejor equipo de Europa (¡toma ya!). Qué tiempos aquellos.
Nombre:PC Basket 4.5
Plataforma: PC
Año: 1997
Género: Baloncesto y dirección de equipo.
El valor que tuvo para mí el PC FUTBOL en cuanto a fútbol, lo tuvo el PC BASKET en cuanto a baloncesto. El juego era algo surrealista, y conseguir que el Estudiantes comprase a Michael Jordan era la verdad fascinante.
Nombre: Lamborghini
Plataforma: Game Boy
Año: 1993
Género: Conducción.
Este juego no es ninguna maravilla, de hecho no es que haya pasado a la historia. Sin embargo fue el primer juego que tuve en mi Game Boy. Correr aquellas carreras en blanco y negro fue muy bonito.
Nombre: Soccer
Plataforma: GAME BOY
Año: 1994
Género: Fútbol
La verdad es que un juego sobre el mundial de 1994, que tenía algunas reglas mal reflejadas en el juego (por ejemplo el portero sacaba siempre desde el mismo lado, el reloj se paraba en las faltas...) , que además venía con equipos que no se habían clasificado para el mundial (Japón o Francia, por ejemplo) es extraño que resultase tan absolutamente adictivo. Era ágil e intenso y menos brusco y torpe que los diferentes FIFAs para Game Boy.
Nombre: Ridge Racer Type 4
Plataforma: PlayStation (PSone)
Año: 1998
Género: Conducción.
Irreal, rapidísimo y muy muy Arcade. Los mejores gráficos en un juego de coches de Play Station los tenía Ridge Racer Type 4. Jugando con un volante y a toda velocidad pasé grandes momentos. fue el primer juego de coches que me enganchó realmente.
Disparos:
Nombre: Unreal Tournament
Plataforma: PC
Año: 1999
Género: Shooter en primera persona (juego de disparos)
Ideal para descargar estrés. Matar indiscriminadamente.
Nombre: Call of duty III
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2008
Género: Shooter en primera persona
Muy entretenido. Los juegos de matar para consolas suelen ser torpes en cuanto a control (no es lo mismo un ratón que un mando con botones) pero la Nintendo DS descubrió un modo muy entretenido: con un lápiz sobre una pantala táctil. Muy muy divertido.
Lucha:
Nombre: Street Fighter II
Plataforma: Game Boy
Año: 1994
Género: Lucha.
Éste sí que es una maravilla. A pesar de que los años hayan hecho mella en este juego, su jugabilidad y entretenimiento están fuera de duda. Y esque en la game boy, a pesar de ser la versión menos potente de todas, la jugabilidad era muy muy buena.
Nombre: Killer Instinct
Plataforma: GAME BOY
Año: 1995
Género: Lucha.
Mucha gente adoraba el Mortal Kombat. Yo siempre he preferido el Killer Instinct. Más ágil, más enrevesado y con Combos que podían llegar a los 50 golpes o más. El único pero, las humillaciones que se podían hacer en la Super Nintendo no se podían hacer en la Game Boy. Lástima.
Nombre: Street Fighter Alpha 3
Plataforma: Play Station, Arcade (emulado en ordenador). PSP
Año: 1998
Género: Lucha.
Increíble. Simplemente increíble. Street Fighter 2 me había gustado mucho, pero era sólo el aperitivo para un juego complejo, largo y sobretodo, eléctrico. Street Fighter Alpha 3 tiene el mérito de ser el juego al que más horas he jugado, la mayor parte de ellas, acompañado de otra persona con la que luchar.
Nombre: Tekken 2
Plataforma: Play Station
Año: 1996
Género: Lucha
Divertido, ágil y con un estilo de lucha completamente diferente al de Street Fighter. Realmente no recuerdo a cuál de los dos jugué antes, si al Tekken 2 o al Street Fighter 2 de GAME BOY. De todas maneras da igual. Tekken 2 me sorprendía, con sus vídeos y con sus luchadores en tres dimensiones.
Nombre: Tekken 3
Plataforma: Play Station
Año: 1998
Género: Lucha.
Más y mejor que Tekken 2. Pero sin sorpresas.
Nombre: Soul Blade
Plataforma: PlayStation
Año:1996
Género: Lucha.
Mi gusto por los juegos de lucha es muy grande como véis. Probablemente Soul Blade y Final Fantasy VIII fueron los últimos juegos que disfruté en Play Station allá por el año 2002-03.
Estrategia:
Nombre: Age of empires y Age of empires II
Plataforma: Pc
Año: 1997 y 1999
Género: Estretegia.
El gran juego de estrategia. Puede que los haya mejores, pero no he jugado tantas horas en ninguno de ellos. Para mí, controlar a civilizaciones históricas en un mapa en tiempo real me pareció (y me parece) fascinante.
Nombre: Starcraft
Plataforma: PC
Año: 1998
Género: Estrategia
Humanos, protoss y Zergs. El mejor juego de estrategia para muchos. 10 años después de su lanzamiento y a la espera aún de su secuela sigue siendo uno de los juegos de estrategia más populares y preferidos por encima de otros grandes del género mucho más recientes.
Nombre: Homeworld
Plataforma: PC
Año: 1999
Género: estrategia.
¿Estrategia en el espacio? Está el Starcraft. Pero el espacio tiene 3 dimensiones, no hay suelo. HomeWorld fue el primer juego de estrategia en tres dimensiones reales. Un juego apasionante, mágico y espectacular.
Otros:
Nombre: TETRIS
Plataforma: Game Boy, áutonoma, Nintendo DS, PC
Año:1989
Género:Puzzle.
Sin comentarios. Creo que ya está todo dicho sobre este juego.
RPG:
Nombre: The legend of Zelda: Link's Awakening.
Plataforma: Game Boy
Año:1993
Género: Action RPG
El Zelda es de lejos y sin lugar a dudas el mejor juego que ha pasado por mi Game Boy. Hermoso, fantasioso y divertido, es sin duda un juego que me marcó y que hoy en día es practicamente tan jugable como hace 10 años. Además, fue el primer RPG al que jugué. Resultaba fascinante.
Nombre: The Legend of Zelda: Phantom Hourglass
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2008
Género: action RPG
Bonito, intuitivo y agradable. Quizás no sea la gran superproducción que la gente esperaba, pero a la hora de jugar pocos son tan entretenidos y originales. Y hermosos.
Nombre: The Legend of Zelda: Ocarina of time.
Plataforma: Nintendo64
Año: 1998
Género: Action RPG.
Para muchos, el mejor juego de la historia. Las diferentes listas, encuestas y votaciones populares que hacen páginas web y revistas sobre videojuegos suelen indicar a éste como el mejor o uno de los mejores. De hecho es el único que sale entre los 10 primeros de prácticamente todas las listas de mejores videojuegos de la historia. ¿Por qué? Por innovar visualmente, añadir efectos y conceptos nuevos, crear un nuevo modelo de control del personaje, por una historia hermosa y un mundo mágico (y muy amplio) en el que sumergirse. Innovó o llegó a un nuevo nivel en prácticamente todos los parámetros de juego. Para mí no tiene el valor sentimental de Link's Awakening pero es demasiado buen juego.
Nombre: Final Fantasy VIII
Plataforma: Play Station
Año: 1998
Género: RPG
Final Fantasy es una de las series de juegos más fascinante que existe. Cada juego es un universo nuevo, una historia monumental que lleva a ese mundo hasta el límite. Final Fantasy VIII era una historia de amor en un mundo anacrónico entre futurista y mágico. Y sobretodo, muy hermoso.
Nombre: Final Fantasy III (Remake)
Plataforma: Nintendo DS
Año: 2006
Género: RPG
La recreación del juego para NES de 1990 es hermosa. Simplemente hermosa. Vacía argumentalmente y bastante predecible, pero muy hermosa. Me entretuvo durante alguna etapa extraña de mi vida.
Nombre: Final Fantasy IV (Remake)
Plataforma:Nintendo Ds
Año:2008
Género:RPG
La siguiente recreación, esta vez de un juego de SNES es muy parecida a la de Final Fantasy III, pero muy ampliada: diálogos doblados, escenas mucho más teatrales, Final Fantasy IV es mejor juego, aunque quizás no desprenda ese aura nostálgica que Final Fantasy III tiene tan claramente.
Nombre: Final Fantasy XII: Revenant Wings
Plataforma: Nintendo DS
Año: 2007
Género:RPG
Apasionante continuación de Final Fantasy XII para PlayStation2. Un juego que no es ni RPG ni estrategia ni RPG estratégico. Hermoso, muy hermoso.
Nombre: Final Fantasy VII
Plataforma: PlayStation
Año:1996
Género: RPG.
Probablemente el juego más emotivo al que haya jugado. Grande, amplio y hermoso. No tiene el nivel visual de los siguientes (ni se acerca) pero inauguró el concepto de Superproducción en juegos de Rol. Es uno de los juegos a los que más horas he dedicado, superado probablemente sólo por Street Fighter Alpha 3 y por algún otro.
Al igual que mucha gente recuerda el tiempo que veía una serie de televisión o leyó un libro que le marcó en su momento, los videojuegos (para aquellos que jugamos) tienen un cierto valor sentimental. Y esque algunos están lo suficientemente bien hechos como para que al recordar alguna etapa de tu vida te acuerdes de ellos con cierta nostalgia.
Plataformas:
Nombre: Hercules
Plataforma: GAME BOY
Año: 1998
Género: Plataformas.
Hércules es un juego mediocre, bastante corto y demasiado simple. Pero tiene un puesto en esta lista por una razón: fue el primer juego de plataformas que conseguí acabarme. Y eso tiene su valor.
Nombre: Mario Land 2: 6 golden coins
Plataforma: GAME BOY
Año: 1992
Género: Plataformas.
Es Mario. El mejor juego de Mario de la Game Boy clásica. Divertido y entretenido.
Nombre: New Super Mario Bross
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2004
Género: Plataformas
Exactamente igual que los Mario clásicos, pero con figuras tridimensionales. Apasionante
Nombre: Super Mario Bross III
Plataforma: NES-SNES
Año: 1989
Género: Plataformas
Probablemente el mejor plataformas de la historia. Podrán poner muchos gráficos, ideas, monstruitos y entornos tridimensionales que quieran. No hay nada más divertido que este sencillo juego, que sólo necesita una cruceta para las direcciones y dos botones de acción.
Nombre: Yoshi's Island
Plataforma: SNES
Año: 1995
Género: Plataformas.
Yoshi's Island es el prototipo de juego tierno y bonito. Para dar la despedida a la SuperNintendo se hizo un juego hermoso, colorista y sobre todo adictivo. un giro diferente a la mecánica de los Marios, que funcionó muy bien.
Nombre: Super Mario 64 - Super Marios 64 DS
Plataforma: Nintendo 64 - Nintendo DS
Año: 1996 - 2005
Género: Plataformas.
El salto a las tres dimensiones de Mario es brillante. Quizás me siga gustando más el Mario Bross 3, pero Mario64 sigue siendo de lo mejor en este género. Su revisión en Nintendo Ds era tan hermosa y tenía unos añadidos tan buenos que ha sido uno de los pocos juegos que me he acabado en dos consolas diferentes. Espectacular.
Deportivos:
Nombre:PC Futbol 4.0
Plataforma: PC
Año: 1995
Género: Fútbol y dirección de equipo.
Mi primer juego de fútbol. La verdad esque los gráficos eran criminales, pero llevar a tu equipo, comprar jugadores, remodelar el estadio y demás cosas era absolutamente apasionante. Me acuerdo de que en una partida llevé en 3 temporadas al Almería de segunda a campeón de Europa y gracias a un extraño error del juego (en un partido el aforo de mi estadio fue del 100.000%) el equipo se volvió multimillonario. Compré a Ronaldo y a todos los mejores jugadores que había a disposición, siendo el Almería el mejor equipo de Europa (¡toma ya!). Qué tiempos aquellos.
Nombre:PC Basket 4.5
Plataforma: PC
Año: 1997
Género: Baloncesto y dirección de equipo.
El valor que tuvo para mí el PC FUTBOL en cuanto a fútbol, lo tuvo el PC BASKET en cuanto a baloncesto. El juego era algo surrealista, y conseguir que el Estudiantes comprase a Michael Jordan era la verdad fascinante.
Nombre: Lamborghini
Plataforma: Game Boy
Año: 1993
Género: Conducción.
Este juego no es ninguna maravilla, de hecho no es que haya pasado a la historia. Sin embargo fue el primer juego que tuve en mi Game Boy. Correr aquellas carreras en blanco y negro fue muy bonito.
Nombre: Soccer
Plataforma: GAME BOY
Año: 1994
Género: Fútbol
La verdad es que un juego sobre el mundial de 1994, que tenía algunas reglas mal reflejadas en el juego (por ejemplo el portero sacaba siempre desde el mismo lado, el reloj se paraba en las faltas...) , que además venía con equipos que no se habían clasificado para el mundial (Japón o Francia, por ejemplo) es extraño que resultase tan absolutamente adictivo. Era ágil e intenso y menos brusco y torpe que los diferentes FIFAs para Game Boy.
Nombre: Ridge Racer Type 4
Plataforma: PlayStation (PSone)
Año: 1998
Género: Conducción.
Irreal, rapidísimo y muy muy Arcade. Los mejores gráficos en un juego de coches de Play Station los tenía Ridge Racer Type 4. Jugando con un volante y a toda velocidad pasé grandes momentos. fue el primer juego de coches que me enganchó realmente.
Disparos:
Nombre: Unreal Tournament
Plataforma: PC
Año: 1999
Género: Shooter en primera persona (juego de disparos)
Ideal para descargar estrés. Matar indiscriminadamente.
Nombre: Call of duty III
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2008
Género: Shooter en primera persona
Muy entretenido. Los juegos de matar para consolas suelen ser torpes en cuanto a control (no es lo mismo un ratón que un mando con botones) pero la Nintendo DS descubrió un modo muy entretenido: con un lápiz sobre una pantala táctil. Muy muy divertido.
Lucha:
Nombre: Street Fighter II
Plataforma: Game Boy
Año: 1994
Género: Lucha.
Éste sí que es una maravilla. A pesar de que los años hayan hecho mella en este juego, su jugabilidad y entretenimiento están fuera de duda. Y esque en la game boy, a pesar de ser la versión menos potente de todas, la jugabilidad era muy muy buena.
Nombre: Killer Instinct
Plataforma: GAME BOY
Año: 1995
Género: Lucha.
Mucha gente adoraba el Mortal Kombat. Yo siempre he preferido el Killer Instinct. Más ágil, más enrevesado y con Combos que podían llegar a los 50 golpes o más. El único pero, las humillaciones que se podían hacer en la Super Nintendo no se podían hacer en la Game Boy. Lástima.
Nombre: Street Fighter Alpha 3
Plataforma: Play Station, Arcade (emulado en ordenador). PSP
Año: 1998
Género: Lucha.
Increíble. Simplemente increíble. Street Fighter 2 me había gustado mucho, pero era sólo el aperitivo para un juego complejo, largo y sobretodo, eléctrico. Street Fighter Alpha 3 tiene el mérito de ser el juego al que más horas he jugado, la mayor parte de ellas, acompañado de otra persona con la que luchar.
Nombre: Tekken 2
Plataforma: Play Station
Año: 1996
Género: Lucha
Divertido, ágil y con un estilo de lucha completamente diferente al de Street Fighter. Realmente no recuerdo a cuál de los dos jugué antes, si al Tekken 2 o al Street Fighter 2 de GAME BOY. De todas maneras da igual. Tekken 2 me sorprendía, con sus vídeos y con sus luchadores en tres dimensiones.
Nombre: Tekken 3
Plataforma: Play Station
Año: 1998
Género: Lucha.
Más y mejor que Tekken 2. Pero sin sorpresas.
Nombre: Soul Blade
Plataforma: PlayStation
Año:1996
Género: Lucha.
Mi gusto por los juegos de lucha es muy grande como véis. Probablemente Soul Blade y Final Fantasy VIII fueron los últimos juegos que disfruté en Play Station allá por el año 2002-03.
Estrategia:
Nombre: Age of empires y Age of empires II
Plataforma: Pc
Año: 1997 y 1999
Género: Estretegia.
El gran juego de estrategia. Puede que los haya mejores, pero no he jugado tantas horas en ninguno de ellos. Para mí, controlar a civilizaciones históricas en un mapa en tiempo real me pareció (y me parece) fascinante.
Nombre: Starcraft
Plataforma: PC
Año: 1998
Género: Estrategia
Humanos, protoss y Zergs. El mejor juego de estrategia para muchos. 10 años después de su lanzamiento y a la espera aún de su secuela sigue siendo uno de los juegos de estrategia más populares y preferidos por encima de otros grandes del género mucho más recientes.
Nombre: Homeworld
Plataforma: PC
Año: 1999
Género: estrategia.
¿Estrategia en el espacio? Está el Starcraft. Pero el espacio tiene 3 dimensiones, no hay suelo. HomeWorld fue el primer juego de estrategia en tres dimensiones reales. Un juego apasionante, mágico y espectacular.
Otros:
Nombre: TETRIS
Plataforma: Game Boy, áutonoma, Nintendo DS, PC
Año:1989
Género:Puzzle.
Sin comentarios. Creo que ya está todo dicho sobre este juego.
RPG:
Nombre: The legend of Zelda: Link's Awakening.
Plataforma: Game Boy
Año:1993
Género: Action RPG
El Zelda es de lejos y sin lugar a dudas el mejor juego que ha pasado por mi Game Boy. Hermoso, fantasioso y divertido, es sin duda un juego que me marcó y que hoy en día es practicamente tan jugable como hace 10 años. Además, fue el primer RPG al que jugué. Resultaba fascinante.
Nombre: The Legend of Zelda: Phantom Hourglass
Plataforma: Nintendo Ds
Año: 2008
Género: action RPG
Bonito, intuitivo y agradable. Quizás no sea la gran superproducción que la gente esperaba, pero a la hora de jugar pocos son tan entretenidos y originales. Y hermosos.
Nombre: The Legend of Zelda: Ocarina of time.
Plataforma: Nintendo64
Año: 1998
Género: Action RPG.
Para muchos, el mejor juego de la historia. Las diferentes listas, encuestas y votaciones populares que hacen páginas web y revistas sobre videojuegos suelen indicar a éste como el mejor o uno de los mejores. De hecho es el único que sale entre los 10 primeros de prácticamente todas las listas de mejores videojuegos de la historia. ¿Por qué? Por innovar visualmente, añadir efectos y conceptos nuevos, crear un nuevo modelo de control del personaje, por una historia hermosa y un mundo mágico (y muy amplio) en el que sumergirse. Innovó o llegó a un nuevo nivel en prácticamente todos los parámetros de juego. Para mí no tiene el valor sentimental de Link's Awakening pero es demasiado buen juego.
Nombre: Final Fantasy VIII
Plataforma: Play Station
Año: 1998
Género: RPG
Final Fantasy es una de las series de juegos más fascinante que existe. Cada juego es un universo nuevo, una historia monumental que lleva a ese mundo hasta el límite. Final Fantasy VIII era una historia de amor en un mundo anacrónico entre futurista y mágico. Y sobretodo, muy hermoso.
Nombre: Final Fantasy III (Remake)
Plataforma: Nintendo DS
Año: 2006
Género: RPG
La recreación del juego para NES de 1990 es hermosa. Simplemente hermosa. Vacía argumentalmente y bastante predecible, pero muy hermosa. Me entretuvo durante alguna etapa extraña de mi vida.
Nombre: Final Fantasy IV (Remake)
Plataforma:Nintendo Ds
Año:2008
Género:RPG
La siguiente recreación, esta vez de un juego de SNES es muy parecida a la de Final Fantasy III, pero muy ampliada: diálogos doblados, escenas mucho más teatrales, Final Fantasy IV es mejor juego, aunque quizás no desprenda ese aura nostálgica que Final Fantasy III tiene tan claramente.
Nombre: Final Fantasy XII: Revenant Wings
Plataforma: Nintendo DS
Año: 2007
Género:RPG
Apasionante continuación de Final Fantasy XII para PlayStation2. Un juego que no es ni RPG ni estrategia ni RPG estratégico. Hermoso, muy hermoso.
Nombre: Final Fantasy VII
Plataforma: PlayStation
Año:1996
Género: RPG.
Probablemente el juego más emotivo al que haya jugado. Grande, amplio y hermoso. No tiene el nivel visual de los siguientes (ni se acerca) pero inauguró el concepto de Superproducción en juegos de Rol. Es uno de los juegos a los que más horas he dedicado, superado probablemente sólo por Street Fighter Alpha 3 y por algún otro.
miércoles, 24 de diciembre de 2008
The top of the Worst
Las mejores canciones de la historia tienen su propia lista. Nada de 40principales ni de mandangas varias. Aquí conoceréis las grandes obras maestras de la música mundial. Empezamos con la lista:
Con el 18:
Camela – Sólo por ti.
Camela abre nuestra lista con un poderoso vídeo donde se muestra la dura realidad de la vida en España y cómo con sólo una cámara que da vueltas alrededor de los cantantes se puede hacer un vídeo lleno de fuerza y modernidad.
17: Quim Barreiros – A Cabritinha
Quim nos cuenta aquí una historia portentosa: un hombre que adiestró a su cabrita para que al llegar a casa ésta estuviese preparada y lo amamantase. Tal hermosa historia de amor y comunión con la naturaleza no podía pasar desapercibida en nuestra lista más ‘in’:
“Me gusta mamar de los pechos de la cabrita
Mamo a la hora que quiero,
Porque la cabrita es mía”.
16: Hermanos Carrión - Guararey
La inteligencia y belleza de las desopilantes letras de los Hermanos Carrión adquieren una nueva dimensión en este clásico del videoclip hecho en medio del campo porque sí.
Lo mejor del vídeo, la mirada pícara de la niña que descansa junto a su madre.
15: Rosinha – Só quer fruta.
Hay quien cree que sólo los hombres cantan canciones picantotas con sentidos extraños y digamos… muy rurales. Para demostrar que no es así, desafiando al mismísimo Quim Barreiros aparece Rosinha, todo un vendaval musical.
En esta alegre canción Rosinha habla de un drama terrible. La fruta está acabando con su matrimonio. “Mi marido ya no come en casa, sólo quiere fruta”. Las interpretaciones subliminales y las imágenes poéticas de este texto están a la altura de los más hermosos versos de Lorca. Todo esto amenizado por las hermosas y alegres mujeres de un mercado portugués.
Hay otras canciones de esta autora, como “Mete mais um dedo”, que a buen seguro os cautivarán.
14: Ángel Llacer – El baile del tío Pío.
En esta lista hay una fuerte lucha entre las canciones más bailables y con sabor latino, pero lo que nadie podía imaginar es que entre ellas se iba a colar un gallego con ganas de guerra y con el éxito del 2008 (no lo fue en el 2007, pero el autor estaba seguro de que lo sería este año). La furia galaica tiene sabor y un peinado, cuando menos, espectacular.
13: Deme, el Castellano – No te lo consentiré
La portentosa voz de Deme, con su desgarrado sentimiento flamenco llena de pasión los largos días en las carreteras de España. La instrumentalización y pureza de esta canción harán las delicias de todos.
12: Grupo Deseo - Mi conejito.
Hay que reconocer una gran cualidad en ciertas producciones de videoclip de Sudamérica: le sacan partido a cualquier espacio para hacer un videoclip. ¿Hay que hacer un videoclip y no tenemos escenarios preparados? Pues a hacerlo en un descampado/parque/estación abandonada. Ciertamente son gente con recursos.
11: Nacho Vigalondo y Alejandro Tejería – Me huele el pito a canela.
Hay canciones de garra y de lucha. Ésta es una de ellas. La obra maestra de la canción protesta: Me huele el pito a canela.
10Agata – Perfume de Mulher
“Perfume de Mulher” es probablemente el videoclip más cinematográfico de nuestra lista, contando una historia de celos y sufrimiento que hará correr lágrimas por nuestras mejillas. Una auténtica obra inmortal presente en multitud de verbenas y fiestas populares de nuestro país vecino. Duele oír el sufrimiento con el que Ágata grita “¡Por eso sal!¡Sal de mi vida!”.
9:Las chicas terremoto del folklore – Vas a ser papá y yo voy a ser mamá.
La simpatía, la belleza, buenos sentimientos y la espontaneidad de este vídeo lo han llevado a un puesto con honores en nuestra lista. Lejos de comentarios chabacanos y mensajes pervertidos y perversotes, este canto la alegría de la vida y la paternidad llena nuestros corazones de un exótico y peculiar amor.
Los trajes y coreografías de las cantantes, inolvidables.
8Quim Barreiros – A coisa.
Como es habitual en sus hermosas canciones, el inefable Quim sorprende con sus hermosas loas al cuerpo femenino. En “A coisa” (la cosa) dice que los mujeres tienen una misteriosa cosa que los hombres quieren, literalmente:
“Mujer bajita tiene la cosa menudita.
La mujer alta tiene a cosa que hasta salta
Mujer hechicerilla tiene la cosa apretadilla
Mujer gordita tiene la cosa bien tiernecita.”
7: Charli de Pichardo “el bicho de la playa”
Un ejemplo del verdadero duende de la música española. Alegría y pasión andaluzas con ritmo moderno. Pa meá y no dejar gota.
6: Silvia Padilla - Ponte el cinturón
Para aquellos que puedan dudar de la utilidad real de las canciones de este top, esta canción es la muestra absoluta de su error. La seguridad vial es un asunto que atañe a todos y nadie es mejor que Silvia Padilla para hacérnoslo entender. Aunque sea a base de sufrimiento:
4: La tigresa del oriente.
Muy cerca del top absoluto y con enormes cualidades, está “La tigresa del oriente” que consigue aunar alegría, calidad, buenos consejos y hermosas coreografías y bailarinas en una canción que nos lleva “un nuevo amanecer.”
3Leonardo Dantés – Tiene nombres mil
En nuestra lista, la competición a mejor solista masculino está terriblemente disputada. Los argumentos de Leonardo son contundentes: un videoclip lleno de efectos especiales de última generación, una imagen directa e impactante y además una letra atrevida a la par que (consiguiendo una unión de cualidades única en la historia) divulgativa. ¿Diccionario de sinónimos de la RAE? Libro de tres al cuarto comparado con esta canción:
2: Júlio Miguel e Lêninha - O Filho do Recluso
Una de las canciones con más sentimiento de nuestra lista es “O filho do Recluso”de Júlio Miguel e Lêninha. Se queda a las puertas del triunfo final, pero la lucha es terrible a este nivel de la lista. Miguel canta con voz de fado cómo su padre está sufriendo tras los barrotes de la prisión. Sin embargo él comprende que su padre erró y a pesar de todo le entiende. Porque como él mismo dice “yo soy y siempre seré, el hijo del ‘recoluso’”.
1:Wendy Luca - "Mi vida no vale nada".
Para llegar a lo más alto hay que tenerlo todo. Además de una hermosa canción llena de sentimientos inmortales, cantada con la más hermosa voz de una auténtica reina de la belleza, se necesita la mejor de las coregrafías (díganselo al niño y sus piruetas entrenadas durante horas), una puesta en escena espectacular, un videoclip arriesgado y vanguardista, y el mejor estilismo (con los trajes de diseño más interesantes).
Todo esto ha llevado a Wendy Sulca a lo más alto de nuestra lista, poniendo los estándares de la música mundial a un nuevo nivel.
Con el 18:
Camela – Sólo por ti.
Camela abre nuestra lista con un poderoso vídeo donde se muestra la dura realidad de la vida en España y cómo con sólo una cámara que da vueltas alrededor de los cantantes se puede hacer un vídeo lleno de fuerza y modernidad.
17: Quim Barreiros – A Cabritinha
Quim nos cuenta aquí una historia portentosa: un hombre que adiestró a su cabrita para que al llegar a casa ésta estuviese preparada y lo amamantase. Tal hermosa historia de amor y comunión con la naturaleza no podía pasar desapercibida en nuestra lista más ‘in’:
“Me gusta mamar de los pechos de la cabrita
Mamo a la hora que quiero,
Porque la cabrita es mía”.
16: Hermanos Carrión - Guararey
La inteligencia y belleza de las desopilantes letras de los Hermanos Carrión adquieren una nueva dimensión en este clásico del videoclip hecho en medio del campo porque sí.
Lo mejor del vídeo, la mirada pícara de la niña que descansa junto a su madre.
15: Rosinha – Só quer fruta.
Hay quien cree que sólo los hombres cantan canciones picantotas con sentidos extraños y digamos… muy rurales. Para demostrar que no es así, desafiando al mismísimo Quim Barreiros aparece Rosinha, todo un vendaval musical.
En esta alegre canción Rosinha habla de un drama terrible. La fruta está acabando con su matrimonio. “Mi marido ya no come en casa, sólo quiere fruta”. Las interpretaciones subliminales y las imágenes poéticas de este texto están a la altura de los más hermosos versos de Lorca. Todo esto amenizado por las hermosas y alegres mujeres de un mercado portugués.
Hay otras canciones de esta autora, como “Mete mais um dedo”, que a buen seguro os cautivarán.
14: Ángel Llacer – El baile del tío Pío.
En esta lista hay una fuerte lucha entre las canciones más bailables y con sabor latino, pero lo que nadie podía imaginar es que entre ellas se iba a colar un gallego con ganas de guerra y con el éxito del 2008 (no lo fue en el 2007, pero el autor estaba seguro de que lo sería este año). La furia galaica tiene sabor y un peinado, cuando menos, espectacular.
13: Deme, el Castellano – No te lo consentiré
La portentosa voz de Deme, con su desgarrado sentimiento flamenco llena de pasión los largos días en las carreteras de España. La instrumentalización y pureza de esta canción harán las delicias de todos.
12: Grupo Deseo - Mi conejito.
Hay que reconocer una gran cualidad en ciertas producciones de videoclip de Sudamérica: le sacan partido a cualquier espacio para hacer un videoclip. ¿Hay que hacer un videoclip y no tenemos escenarios preparados? Pues a hacerlo en un descampado/parque/estación abandonada. Ciertamente son gente con recursos.
11: Nacho Vigalondo y Alejandro Tejería – Me huele el pito a canela.
Hay canciones de garra y de lucha. Ésta es una de ellas. La obra maestra de la canción protesta: Me huele el pito a canela.
10Agata – Perfume de Mulher
“Perfume de Mulher” es probablemente el videoclip más cinematográfico de nuestra lista, contando una historia de celos y sufrimiento que hará correr lágrimas por nuestras mejillas. Una auténtica obra inmortal presente en multitud de verbenas y fiestas populares de nuestro país vecino. Duele oír el sufrimiento con el que Ágata grita “¡Por eso sal!¡Sal de mi vida!”.
9:Las chicas terremoto del folklore – Vas a ser papá y yo voy a ser mamá.
La simpatía, la belleza, buenos sentimientos y la espontaneidad de este vídeo lo han llevado a un puesto con honores en nuestra lista. Lejos de comentarios chabacanos y mensajes pervertidos y perversotes, este canto la alegría de la vida y la paternidad llena nuestros corazones de un exótico y peculiar amor.
Los trajes y coreografías de las cantantes, inolvidables.
8Quim Barreiros – A coisa.
Como es habitual en sus hermosas canciones, el inefable Quim sorprende con sus hermosas loas al cuerpo femenino. En “A coisa” (la cosa) dice que los mujeres tienen una misteriosa cosa que los hombres quieren, literalmente:
“Mujer bajita tiene la cosa menudita.
La mujer alta tiene a cosa que hasta salta
Mujer hechicerilla tiene la cosa apretadilla
Mujer gordita tiene la cosa bien tiernecita.”
7: Charli de Pichardo “el bicho de la playa”
Un ejemplo del verdadero duende de la música española. Alegría y pasión andaluzas con ritmo moderno. Pa meá y no dejar gota.
6: Silvia Padilla - Ponte el cinturón
Para aquellos que puedan dudar de la utilidad real de las canciones de este top, esta canción es la muestra absoluta de su error. La seguridad vial es un asunto que atañe a todos y nadie es mejor que Silvia Padilla para hacérnoslo entender. Aunque sea a base de sufrimiento:
4: La tigresa del oriente.
Muy cerca del top absoluto y con enormes cualidades, está “La tigresa del oriente” que consigue aunar alegría, calidad, buenos consejos y hermosas coreografías y bailarinas en una canción que nos lleva “un nuevo amanecer.”
3Leonardo Dantés – Tiene nombres mil
En nuestra lista, la competición a mejor solista masculino está terriblemente disputada. Los argumentos de Leonardo son contundentes: un videoclip lleno de efectos especiales de última generación, una imagen directa e impactante y además una letra atrevida a la par que (consiguiendo una unión de cualidades única en la historia) divulgativa. ¿Diccionario de sinónimos de la RAE? Libro de tres al cuarto comparado con esta canción:
2: Júlio Miguel e Lêninha - O Filho do Recluso
Una de las canciones con más sentimiento de nuestra lista es “O filho do Recluso”de Júlio Miguel e Lêninha. Se queda a las puertas del triunfo final, pero la lucha es terrible a este nivel de la lista. Miguel canta con voz de fado cómo su padre está sufriendo tras los barrotes de la prisión. Sin embargo él comprende que su padre erró y a pesar de todo le entiende. Porque como él mismo dice “yo soy y siempre seré, el hijo del ‘recoluso’”.
1:Wendy Luca - "Mi vida no vale nada".
Para llegar a lo más alto hay que tenerlo todo. Además de una hermosa canción llena de sentimientos inmortales, cantada con la más hermosa voz de una auténtica reina de la belleza, se necesita la mejor de las coregrafías (díganselo al niño y sus piruetas entrenadas durante horas), una puesta en escena espectacular, un videoclip arriesgado y vanguardista, y el mejor estilismo (con los trajes de diseño más interesantes).
Todo esto ha llevado a Wendy Sulca a lo más alto de nuestra lista, poniendo los estándares de la música mundial a un nuevo nivel.
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